1999年，开始为大陆及港台歌手创作歌曲，如海外地区李心洁《改变》、
范玮琪的《忘却日》、付天颖的《Lover》、川岛茉树黛的《超越》；大陆地区胡兵的《发》、
纪如景的《花儿》等。
在这张名为《光荣》的说唱乐专辑中没有喋喋不休的嘻哈口水，没有含混不清的港台说腔，也没有不知所云的低劣词作，更不见无聊空虚的自我吹捧。它所散发出的独特气质与魅力绝对相异于大众以往对于此类音乐的聆听经验，必将成为音乐触动听者的全新介质。 唱片由名不见经传的新人组合happyking（中文译名“高兴王”）带来。该组合的人员构成方式不似目前说唱乐界所普遍采用的MC+MC或MC+DJ模式，而是由Raper
王高兴与创作人（同时负责配唱）
仓雁彬按照台前+半幕后的方式组成。这种结构类似于当年
雷颂德与冯德伦合作的绝版乐团“Dry”，这也是我记忆中唯一能与Happy King有着些许相似的华语音乐团体了。 正是这种特有的组合方式造就了HappyKing在音乐上的独树一帜与超强的可听性，从而将渐行渐远的“嘻哈说唱”再次定义回“音乐”的范畴，并重新赋予它应有的美感。说到这里我们需要深入地介绍一下Happy King的两位成员。Raper
王高兴，开朗健硕的俊帅少年，有着时下男性艺人性格当中难得一见得阳刚之气，这或许来源于他多年来在国外的生活经历。我们可以在专辑中领略到他时而激情四溢，时而巧舌如簧的得高超演绎；
仓雁彬，我曾因工作关系与他有过几面之缘，一个带着黑边眼镜卡通式的搞笑热衷者，总能让我想起童年那个一边与我争课桌，一边又频频递来小纸条的淘气男孩。貌不惊人的他如今已是乐界风头渐起的新秀人物，此番更是包揽了专辑当中绝大多数的创作和编曲工作。我听过几首他为港台及内地艺人创作的歌曲，每每并非主打但又韵味独特，真是像极了他这个人：见地十足却不喜外露。 Happy King将他们的音乐定义为“流行说唱”（pop-rap），我为此查阅了大量音乐术语资料，并未见到此名称用于说唱乐的分类（但被用来形容音乐的感觉），想来这多半是Happy King自己的拼写与借用。如您所听，Happy King的音乐绝对不同于目前泛泛而论的HipHop（即中文常称的“嘻哈”），其作品中诸多元素的丰富性与融合性让人很难用一个确切的类别加以概括，而“流行说唱”四个字却实实在在地体现了Happy King音乐独有的听感，所以如此称谓确属恰当。我同时也衷心希望Happy King的“流行”能为长期处于“地下”及“半地下”状态的内地说唱群体带来些许“地上”的新鲜气息。 谈论Happy King的音乐不能不提到其中大量运用的Remix成份，这在当今
华语乐坛中还是十分少见的（印象中只有“L.A.四贱客”曾经大搞特稿过一回），并且Happy King的Remix已经不只停留在编曲的层面，它甚至被延伸到了一种“文化Remix”的深度。比如标题曲《光荣》中的早期革命电影采样，又比如《这个玩笑开过了头吧》中星爷几乎是和着鼓点念出的那段关于“一万年”的超经典对白。此类点睛之笔总能为Happy King的音乐平添几分源于画面的生动感觉，使作品指向明确、加倍醒目。 专辑中一首凄美动人的《shape of my heart》神思来源于音乐诗人Sting的同名钻石经典，此歌无疑称得上“美得令人心碎”，而吕克 贝松的一部《杀手莱昂》使它更为广泛地传播开来，引发了世界范围的“致敬”热潮。我认为，此次Happy King带来的全新中文Remix版本当属华语世界的NO.1。 说到音乐的美感，这似乎正是Happy King本张专辑所秉承的第一宗旨，每一首作品都严格遵循着“好听”这一不二音乐法则。准确到位的说唱演绎，精妙自然的起承转接，总能让人一曲听罢，酣畅淋漓、连呼过瘾！